Hybridation : en art, 1+1=1

Hybridation : deux éléments fusionnent pour n'en créer plus qu'un, tout en restant l'un et l'autre identifiable. Bien des monstres et des chimères sont nés de cette forme d'imagination. Bien des mutations d'espèce résultent de ce phénomène.

Mais cette définition est également une des bases de la création artistique. Qu'on l'appelle harmonie ou loi de l'unicité, "le tout vaut plus que la somme des parties" (Aristote), mais est toujours égal à UN...

En ce sens, les techniques mixtes créent des oeuvres fondamentalement hybrides. C'est ce qu'ont expérimenté les élèves de cinquième en ce début d'année.

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La caricature : une question de ressemblance

La ressemblance est chose relative en art. En effet les formes que l'on donne à une image afin qu'elle devienne reconnaissable, peut facilement ressembler à tout autre chose, tout en restant ressemblante!

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La caricature, notamment dans le portrait caricatural, est emblématique de ce phénomène, car elle questionne les analogies de formes, afin de proposer des significations sous jacentes aux images.

Une des plus célèbres est celle de Daumier (et Philippon) qui fit grand bruit pour avoir dénoncer un scandale politique.

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En posant ironiquement la question de la ressemblance, elle défend la liberté d'expression, en montrant l'absurdité du raisonnement des censeurs, tout en mettant en avant un des principes fondamentaux de la représentation.

« Ce croquis ressemble à Louis-Philippe, vous condamnerez donc ? Alors il faudra condamner celui-ci qui ressemble au premier. Puis condamner pour cet autre qui ressemble au second… Et enfin, si vous êtes conséquents, vous ne sauriez absoudre cette poire qui ressemble aux croquis précédents […] Avouez, Messieurs, que c'est là une singulière liberté de la presse ! »

En passant d'une forme à une autre, le dessin interroge la signification et la formation des images, l'oeil percevant une figure reconnaissable, là ou il n'y a réellement que quelques traits de crayon agencé dans un certain ordre, qui peut être interprété de différentes manières.

C'est pourquoi l'étude de cette oeuvre par les classes de 4eme leur a permis de comprendre l'enjeu artistique, mais aussi politique de l'utilisation de la caricature dans une société démocratique, dont la liberté d'expression est une des nécessités premières, hier comme aujourd'hui.

Comment caricaturer Macron? Caricature de Pierre Ballhouhey, 17 avril 2018 sur Tweeter

Rentrée culturelle septembre 2021

La métropole nantaise fait sa rentrée!

Avec les bouleversements liés à la pandémie de COVID 19, les évènements se bousculent!

Voyage à Nantes: des installations artistiques et ludiques dans toute la ville

Exposition scopitone: arts numériques et musiques électroniques

Journées du patrimoine: les monuments du passé à vivre au présent: "Patrimoine pour tous: ensemble, faisons vivre le patrimoine"

Cliquez sur le liens pour découvrir les programme des JEP à Nantes et dans le Pays de Retz.

Comment choisir son crayon à papier?

Le mieux, c'est de les tester!

Que signifie les indications sur les crayons ?

Il existe trois sortes de mines : grasse, dur et moyen

On trouve les lettres suivantes sur les crayons : E - B - HB - F - H et des chiffres allant de 2 à 9.

Les lettres symbolisent la catégorie de mine à laquelle elle appartient (grasse, dur, normal/moyen)

Les chiffres donnent une indication sur le degré de dureté ou gras de la mine.

S'il n'y a pas d'indication, c'est une mine moyenne: F ou HB

Le crayon à mine dur (ou sèche)

- Symbolisé par la lettre H (Hard en anglais)

- Plus le chiffre est élevé plus la mine du crayon est dur, sec, plus le rendu est clair

- La mine est fine

- Le tracé est uniforme

- Idéale pour des traits précis, une première esquisse, dessin technique, traits de construction

- Plus le crayon est dur, plus il creuse le papier

Le crayon à mine normal/moyen (l'entre-deux)

- Symbolisé par les lettres F (mine normal dure, "Fine" en anglais) et HB (mine normal, "Hard-Bold" en anglais).

- A mi-chemin entre le crayon dur et le crayon gras, mine moyenne

- Trait fin-moyen

- Un tracé plus foncé et plus épais qu'un crayon dur

- Pour les esquisses plus affirmées, dessin à main levé

- Bien pour écrire et prendre des notes

- Se gomme facilement

Le crayon à mine grasse

- Symbolisé par les lettres E (extrêmement gras, "Extreme" en anglais) et B (gras, "Bold" en anglais)

- Plus le chiffre est élevé plus le crayon est gras et plus le rendu est foncé

- Une mine épaisse

- Un trait foncé, sensible, qui change d'épaisseur et d'intensité, avec un rendu de matière.

- Idéal pour les dessins artistiques, croquis, ombres et masses

- Plus le crayon est gras, plus il laisse une trace foncée et épaisse sur le papier

Astuce : dans ce type de dessin, utilisez la gomme pour créer les lumières et non pour effacer le dessin

Au collège Notre Dame de la Montagne, pour le cours d'arts plastiques, un crayon HB et un 4B (ou 2B) seront l'idéal pour réaliser tous les travaux de dessin. en général, on crée l'esquisse avec un HB, puis on accentue certaines lignes et on indique les matières, les ombres et lumières, avec une crayon plus gras.

Pour plus d'informations, je vous invite à lire cet article sur la fabrication et la composition des crayons sur le site du Géant des Beaux-Arts.